“汉风高扬——李雷、董玮题跋汉画拓片双人展”将于2022年元旦（周六）在安徽淮北市博物馆开展，敬请莅临！
前 言
优秀的传统文化需要传承，更需要弘扬，唯有创新性的弘扬才能为时代接纳，才能拉近与今人的距离，才能谆谆善诱如熙熙和风地引领人们进入民族优秀文化遗产的殿堂，进而再启人文盛世。今天开展的《汉风高扬•李雷/董玮题跋汉画拓片双人展》，就是一个城市间的文化互动，一场艺术家的坦诚交流，一次具有融合与对比意义的创新。古之汉画像石，是人类艺术史上的一项瑰宝，它常常以拓片的形式出现，既是图画，也是图案，又是浮雕，加上了传拓的面貌，别有一番异样风神。将古之汉画像石传拓、展陈在今之艺术殿堂，使之古为今用，是古今的对比，也是古今文化的融合。作为展览主角，两位汉画像石拓片的题跋作者，身居两地，可谓一南一北。居南者是安徽省淮北市的李雷先生，位北者则是久居北京的董玮先生。他们的文化修养，他们的艺术气息，他们的创作表达，分别带有各自浓郁的烟火气，犹如显著的地域标签。徽文化与京文化展陈在一厅之内，是南与北的融合，也是南与北的对比，个中啥滋味？那是留给观众，需要您自个儿品尝的。两位题跋作者的牵手亮相，注定了这个展览还是一个书与画的融合与对比。李雷先生是艺术个性鲜明的人物画家，他的题跋更多成分是画家字，以一个画家的视角题跋汉画像石拓片，用心良苦，用力精准，用意深远，独居自家面貌与特色。作为书法家的董玮先生，一路从碑学中走来，主张“碑帖结合”，其书法雄强开阔、大朴大拙，特立独行，是典型的书家字。在这里展出的100件朱墨拓制的汉画像石扇面拓片，实是画家、书家各50件，两种趣味的书法题跋融合成一个展览，对比的意味尤其强烈。此次展览的汉画像石拓片均为来自山东省济宁市汉文化博物馆的原石原拓，拓片的制作见细节、见精微、见新意，从一个全新的角度刷新了人们对“黑老虎”的认知。“双人展”的形式，也是身为收藏家的两位策展人的奇思妙想。策展人之一的高成丰，是济宁市汉文化博物馆馆长；另一位策展人耿建，是淮北市收藏家协会会长，他们的兴趣、他们的情怀、他们的格局，注定了展览的不同与不俗，展览搭建的是一座审视汉民族审美文化的桥梁，有了这座桥，遂使汉画像石异常美丽地呈现在大家面前。接下来，让我们共同欣赏展览，一起感受扑人眉睫的高古肃穆之气。
作者、作品
李雷
字雨田，安徽省宿州市人。1987年毕业于天津美术学院工业设计系，1996年结业于中央美术学院版画系研究生课程班。现为淮北市书画院名誉院长、国家一级美术师、中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、中国古版画研究会会员、安徽省文史馆研究员、安徽省美术家协会中国画艺术委员会委员、安徽省中国画学会理事、安徽财经大学艺术学院特聘教授、淮北师范大学美术学院客座教授。 作品曾参加全国第八、九、十、十一届美术作品展览，第八、十、十一、十二、十三、十四、十六、十七届全国版画作品展览、第九届中国美协新人新作展、2010全国中国画展等展览。曾获中国首届丝网版画展优秀奖、第十七届全国版画展优秀奖、中国第三届舞台美术展暨视觉艺术双年展铜奖、安徽省工艺美术六十年精品展学术金奖等各类奖项，曾先后在北京、上海、大连、南昌、黄山、淮北、池州等地举办个展或联展，作品曾赴法国、挪威、日本、香港等国家或地区参加展览并收藏。作品及论文曾发表于《美术》《国画家》《中国文艺家》《中国美术博览》《艺术在线》《中国艺术市场》《中国书画报》《美术报》《淮北师范大学学报》等报刊；艺术专题曾在中央电视台国际频道《乡音》栏目、安徽卫视《安徽人》等栏目播映，曾出版发行《李雷版画选》《中国当代年度艺术家丛辑——李雷彩墨》《百年中国画人物精典——李雷》《文人画研》等画集。
董 玮
师从王镛先生，曾长期任中国艺术研究院中国书法院教学部主任。现为尚艺书院院长，中国人民大学书法篆刻院副院长，清华美院书画高研班导师，河北美院董玮书法工作室导师，文化部青联书法篆刻艺委会委员，“寸耕社”成员。 长期致力于书法创作与书法教学的研究与实践，书法作品曾多次在全国获奖、入展，并应邀参加国内以及意大利、日本、韩国、台湾等国家和地区的重大展览活动。《东方艺术·书法》、《中国书法》、《书法导报》、《书法报》曾做专题介绍。2012年6月在京成功举办“澄怀味道·董玮书法作品展”及研讨会。出版专著有《痕迹·中国书法院助教日志》、《董玮书法作品集》、《全国青年书法名家邀请展·董玮》等。
